Installation artwork
ＮＥＷ
2.作品名稱：水花閃閃 富岡花園
|
作品尺寸：3000x1500x380 cm
作品材質：聚氨酯塗料、不鏽鋼、FRP 創作者：賴純純 創作者介紹：日本多摩美術大學院碩士，參與美、法、瑞⼠等地的藝術家交流計畫。榮獲多項文化部公共藝術獎項、吳三連「藝術成就獎」。作品廣為國內外美術館及機構等收藏。SOCA 現代藝術工作室、臺灣女性藝術協會等創辦人。 作品說明：「千塘之鄉」美名是桃園聚落文化景觀，宛如散落⼀地的⽔晶，在⼤地上閃閃發光，以色彩繽紛茂盛的⽔上花園，搖曳⽣姿在⽔光花影之中，為桃園帶來⽣命的能量。 |
|
ＮＥＷ
3.作品名稱：光霰
|
作品尺寸：140 cm x 140 cm (4 幅) / 285 cm x 169 cm (1 幅) /318 cm x 231 cm (4 幅)
作品材質：油畫 /噴漆/ 複合媒材 創作者：鄞嘉瑋 創作者介紹：東海大學創意設計暨藝術學院美術學系油畫組畢業、新北耶誕城-參與裝置與燈飾設計、世貿一館戶外用品展-參與參展商攤位設計佈置 作品說明：作品中藉由光的時間變化帶出溫度與人情，使用光三原色繪圖表現穀倉內部因時間遷移的光影變化，並運用較多的暖色調來表現光的變化是有人情溫度的。 光波傳遞能量並轉換儲存於稻米中，再經過收割而儲存於穀倉中，代表著傳遞>轉換> 儲存>再傳遞(循環)，除了表示人與自然的關係，也體現了城鎮的興起與稻米的循環。 |
|
ＮＥＷ
4.作品名稱：女力無敵靚媽&哈唄頑童酷爸 (交通部台灣鐵路管理局提供)
|
作品尺寸：女力無敵靚媽100*高243cm
哈唄頑童酷爸120*246cm 作品材質：電聯車柴電機車報廢零件、人工鈑金件 創作者：葉時進、龍盛鈺 創作者介紹：葉時進、龍盛鈺師傅為鐵路局臺北機廠員工及藝術創作小組成員，利用工餘及報廢火車零配件從事藝術品創作工作，以增加報廢零配件之附加價值及再利用率。 作品說明： 哈唄頑童酷爸任職於臺北機廠臺鐵富岡基地，負責電力機車轉向架保養維修，每次工作完就全身烏黑髒兮兮，尤其是炎炎夏日，充滿男人味的汗水如同雨水滴滴落下。因為工作地點距離居住地遙遠，所以周末才能與家人團聚。這天酷爸蹦蹦跳跳、翻著跟斗來到富岡火車站迎接一周未見的靚媽與2個寶貝。藉由卡通人物翻轉看盡人生各種型態，展現不同角度的思維，引發人們以更寬廣的視野看待這人世的精采、辛酸、苦痛，即使再忙再累，珍惜與家人相處的時光，就是最幸福的啦。女力無敵靚媽喜歡搭著鐵道沿線尋覓美食的女力無敵靚媽，這週末手牽富寶和後背岡寶，特來到富岡火車站千里尋夫，同遊小鎮客家美食探險。 |
|
|
ＮＥＷ
5.作品名稱：水的呢喃
|
作品尺寸：240x65x65cm
作品材質：不鏽鋼鍛造拋光處理、基座-黑花崗石表面處理 創作者：李達皓 創作者介紹：畢業於國立臺灣藝術大學雕塑系之後取得西班牙皇家馬德里大學藝術學院雕塑造形所碩士 作品說明：雕塑〈水的呢喃〉造型描述農田中水與沃泥律動交織的美麗畫面，水的波動中帶有濃濃的兒時記憶與鄉情。 |
|
ＮＥＷ
6.作品名稱：留個空間給別人
|
作品尺寸：370 ｘ 115 ｘ 205 cm
作品材質：白大理石、黑花崗岩（座椅） 創作者：林金昌 創作者介紹：復興美工畢業，現任臺中市雕塑學會會員、花蓮石雕協會員、臺中藝術家俱樂部會員 作品介紹：給別人留更多的空間，也是給自己留個空間，多一份寬容就多一份理解，多一分善良就會多一分希望。 |
|
ＮＥＷ
7.作品名稱：書香列車
|
作品尺寸：約325cm(W)×205cm(H)
作品材質：青銅上彩 創作者：賴哲祥 創作者介紹：賴哲祥畢業於西班牙馬德里大學藝術學院碩士，榮獲第三十八屆全省美展及第十屆全國美展雕塑類第一名，曾任教國立臺北藝術大學雕塑系及經國管理暨健康學院兼任講師，榮獲宜蘭羅東高中母校六十周年慶榮譽校友 作品說明：以特色的老火車頭詮釋老鎮的文化傳承及在地鐵道特色，火車頭上製作或坐或臥的孩童，彷彿置身在書香的氛圍，讓富岡漫溢爛漫的特色。 |
|
ＮＥＷ
8.作品名稱：迅速
|
作品尺寸：每件高約75cm
作品材質：青銅上彩 創作者：賴哲祥 創作者介紹：畢業於西班牙馬德里大學藝術學院碩士，榮獲第三十八屆全省美展及第十屆全國美展雕塑類第一名，曾任教國立臺北藝術大學雕塑系及經國管理暨健康學院兼任講師，榮獲宜蘭羅東高中母校六十周年慶榮譽校友 作品說明：以卡漫飛俠的造型，詮釋出警察在執行任務時的迅速確實及效率，不時奔馳在大街小巷，象徵不持辛勞且為民服務的精神。 |
|
ＮＥＷ
9.作品名稱：Ctrl+V
|
作品尺寸：80x180cm
作品材質：鐵、木條與夾板、防水處理、刷油漆 創作者：摸脖子團隊 張程鈞 石孟鑫 管瀞雅 陳博軒 創作者介紹：國立臺南藝術大學造型藝術研究所，藝術碩士 作品說明：此件作品的出發點來自呂宅二、三樓的圓頂造型。透過想像建構體不可見的另一面，創造出一個新的、神秘的空間，期望觀者在觀看時可以套入自己的「回憶色彩」，與創作者共同體驗被具象化的歷史，賦予其一個新的記憶經驗。仿佛 當今的數位社會，抽離的「建體」被重新構成為「建模」，最後被再現。 |
|
